stages clowns de theatre

L’art du clown :
une expression poétique et une rencontre avec une partie de soi

Notre contraire et notre meilleur ami.

Contenu pédagogique

1. 1-Mise en relation et confiance (ex. l’aveugle et le guide)
2. 2- Echauffement du corps : exercices sur la respiration, la tension, le relâchement, l’énergie, l’état intérieur, la voix…
3. 3-Exploration des techniques de l’improvisation
4. 4-Travail sur les émotions pour développer l’intériorité du jeu

Le clown

1. Son corps : Caractéristiques corporelles, démarches, rythmes, tics.
2. Son expression : La démesure, la fantaisie, les émotions, l’écoute, la découverte de ses états (naïveté, positivité, état d’urgence, état d’échec, vulnérabilité, émotivité) et l’expression des conflits émotionnels face à une situation
3. Son jeu : Rapport au public et au partenaire
4. Son espace : Sa vie quotidienne
5. Le cabotinage de l’acteur : Les difficultés du lâcher prise
6. L’écriture : L’entrée du clown, la présentation, le prétexte, la réaction, la sortie.

Objectifs des formations clown de théâtre.

1. 1-Développer sa créativité, son imaginaire, reconquérir la spontanéité et la conscience de ses possibilités d’expression.
2. 2-Favoriser les liens avec les autres, créer un groupe où les différences des uns et des autres sont acceptées, voir célébrées.
3. 3-Apprendre à s’écouter, découvrir ses états émotionnels, puis les accepter..
4. 4-S’accepter et forger sa singularité : affirmation de soi
5. 5-Surmonter la peur du public, jusqu’à créer un rapport direct avec lui.
6. 6-Prendre du plaisir à être en échec.
7. 7-Savoir valoriser l’autre autant que soi-même.
8. 8-Etre dans l’instant présent.
9. 9-Prendre de la distance et dédramatiser les situations.
10. 10-Improviser et valoriser son discours.
11. 11-Déverrouillage des tensions et des conflits.